Снимаем пейзаж
О классе
Ведущий: Дмитрий РудаковЭксперты: Дмитрий Минин, Александр Гуткин
Уроки
-
Многие воспринимают пейзаж, как съемку чего-то глобального. Огромные пространства, захватывающие дух виды и бесконечные горизонты с кровавыми облаками. Конечно, все это есть в пейзажной фотографии. Но существует и другой пейзаж. Без линии горизонта, многочисленных планов и перспективы. Пейзаж локальный, даже интимный. Тонкий, изящный и лаконичный. А какой пейзаж снимаете вы?
-
Вода совершенно необходима для человека - она доставляет в клетки организма питательные вещества и уносит отходы жизнедеятельности. Кроме этого, вода участвует в процессе терморегуляции и дыхания. Человеку просто необходимо как минимум 1,5 литра воды в день. А насколько вода нужна в пейзаже? Поговорим о пейзажах, в которых в том или ином виде присутствует вода.
-
Никакая фотопленка, слайд и даже фотосенсор не способны различать контраст с таким широким динамическим диапазоном, как человеческий глаз. Вы непременно должны были столкнуться с этим — снимая пейзаж с темным лесом и светлым небом, вы сможете получить либо кадр, где детали будут присутствовать в лесу, либо детали будут присутствовать на небе. Съемка в условиях высокого контраста. Когда и зачем? И как с этим бороться?
-
Вам нравится черно-белая фотография? Хотя кому она не нравится... Но если вы мечтаете снять пейзаж в оттенках серого, то вам понадобится определенный опыт, чтобы подобрать сюжет для черно-белого творения. И еще большая сноровка вам понадобится, чтобы превратить ваш цветной цифровой кадр в черно-белый шедевр. Так как найти пейзаж, подходящий для конвертации в ЧБ? В чем секрет Анселя Адамса?
-
Поговорим о ДРУГОМ пейзаже. О пейзаже, который обязан своим появлением не тому, что вы видели перед собой, а тому, о чем вы думали. Точнее - придумали. Поговорим о пейзаже, который подразумевает личную эмоциональную интерпретацию снятого, его особые и уникальные качества, привлекшие взгляд фотографа. Как запечатлеть сцену так, чтобы зритель оказался вовлеченным в игру воображения фотографа, смог почувствовать те смыслы и значения, что автор вкладывал в свою работу?
-
Любой пейзажный фотограф знает, что снимать в режимное время (то есть на рассвете или закате) - это самый вернуть путь к успешной фотографии. И поэтому, мы очень часто пропускаем ситуации, когда свет нам не кажется чем-то особенно выдающимся. Просто теплый вечерний свет... пасмурный полдень... яркое утреннее солнце... Наш опыт говорит, что снять что-то приличное в таких условиях вряд ли возможно. Ну а если все-таки попытаться?
-
Уже год существует наш мини-клуб и мы можем подвести небольшие итоги нашей фотографической деятельности. Давайте поговорим об этом. Покажите нам снимки сделанные вами в 2011 году. Те, которые вы считаете особо удачными, или существенным шагом на своем пути к вершинам мастерства. Расскажите с какими трудностями вам пришлось столкнуться в момент съемки и как вы их преодолевали. Это могут быть любые пейзажные снимки с любой степенью обработки. Покажите нам лучшие! PS. Если вы планируете участвовать в конкурсе «Русский пейзаж 2012», то, наверное, не стоит выкладывать в классе те фотографии, которые вы планируете отправить на конкурс.
-
Тема этого урока минимализм и простота в кадре. По законам минимализма описание на этом нужно закончить и предложить вам сделать несколько кадров на эту тему. Ну, а если серьёзно? Присутствие на фотографии лишних деталей – одна из самых частых ошибок у начинающих фотографов. Мелкие элементы, бросающиеся в глаза и отвлекающие взгляд зрителя от главного объекта съемки, сводят на нет все усилия по работе над настройками камеры, по поиску интересных объектов и ожиданию света.
